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2023年美术教师教学心得与反思(十五篇)

来源:心得体会 时间:2022-11-23 10:55:04

下面是小编为大家整理的2023年美术教师教学心得与反思(十五篇),供大家参考。

2023年美术教师教学心得与反思(十五篇)

人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退,写作可以弥补记忆的不足,将曾经的人生经历和感悟记录下来,也便于保存一份美好的回忆。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢?下面我给大家整理了一些优秀范文,希望能够帮助到大家,我们一起来看一看吧。

美术教师教学心得与反思与反思篇1

不断学习新的观点和理念,积累一定的理论学识和教学经验,把“学习与思考”当成自己的一个习惯,持之以恒,努力充实自己,这里是一篇美术教师工作计划,接下来让我们一起来看看吧~

作为一名乡镇教师,特别是一名特岗教师,在小学美术新课改带来的更多、更高的标准下,深深感到自身面临的挑战与危机,特别在这次国培中,我愈发的认识到自身存在的不足,深知还有许多的东西需要我去学习,亦深知要想成为一名合格的,成功的教育者,就要积极主动地充实、丰富、完善自我。在此前提下,结合本校的实际情况,我将本校的小学美术校本研修方案如下:

一、指导思想

一切从实际出发,联系学校实际,结合学生的实际情况,立足小学美术新课标,以新的思想、新的知识、新的技术来扎实小学美术老师的基本功,为小学美术校本研修的开展打下基础。

二、研修目标

(一)师德方面:

继续认真学习《中小学教师职业道德规范》,争取做一名具备良好的师德、广博的知识、对学生宽容有爱心和责任心、以人格力量去感染和影响学生的优秀教师。热爱教育事业,认真学习、贯彻党的教育方针,爱岗敬业。热爱学生,关心学生的学习和生活,尊重学生的人格,用爱心去包容、感染、教育学生,以自己的言行为学生树立榜样,严于律己,为人师表。具备强烈的事业心和责任心。

(二)教育教学方面:

不断学习新的观点和理念,积累一定的理论学识和教学经验,把“学习与思考”当成自己的一个习惯,持之以恒,努力充实自己,争取在美术教育理论和专业知识、教育能力和教学行为、个人素养和教育科研能力等方面有所提高。

三、具体实施方案

1、实现终身学习,寻求自身的发展,订阅美术教育期刊,每学读二本教育理论书籍,并撰写。

2、提高美术教师的多媒体教育技术,做到能够独立制作适用多媒体进行教学。

3、和其他教师共同提高,互相听课、评课,做好诊断记录,积极参与学校、中心校和教育局组织的教研活动,每学期听课不少于18节,并写出自己的听课感想。

4、坚持参加教师教育研修计划,及时撰写自主学习笔记。

5、坚持参加各项培训学习,认真完成布置的各项作业,利用网络进行学习提高并写教学日志,在不断的反思中进步。

四、研修活动安排

三月份:

1.做好个人学期研修计划及教育教学工作计划。

2.学习《教师职业道德规范》《新课程标准与新教材培训》等。

3.探究新课程的教育教学方法。

4.撰写和教学反思。

四月份:

1.认真学习《小学美术教育》撰写。

2.积极参加学校、中心校及教育局组织各项教学活动。

3.撰写教育反思,案例以及教学论文。

五月份:

1.认真学习《小学美术教师》撰写。

2.撰写一篇优秀的教学论文。

3.和其他美术教师进行集体备课,交流教学心得和经验,提出教学中的疑问共同解决。

4.积极主动的利用网络平台进行学习,和同行交流教学心得。

六月份:

1.认真学习《小学美术》撰写

2.撰写一篇优秀的案例及教学反思。

3.集体备课,交流教学心得。

4.积极参加网络平台学习,和同行交流学习心得。

七月份:

1.进行学科教学总结,期末复习经验交流。

2.学年度学习工作反思、总结,个人研修计划总结。

美术教师教学心得与反思与反思篇2

美术这门学科是一门激励人兴奋的学科,没有语文学科的诗词海洋;没有数理化学科的试题海洋;也没有英语学科的语法海洋;更没有政治学科的理论海洋。美术是具有趣味性的学科,它要通过实践来掌握知识,它通过想象力和造型力完美地相结合。而对于初到美术海洋的学生们,对于美术方面的知识似懂非懂,如果把太多理论注进他们的脑袋里,他们会对美术产生厌恶和憎恨,如果把美术知识化为游戏和故事,并且还能让他们亲自接触实物,他们会对美术非常感兴趣。所以美术教师要处理这些细节,要认真上好每一节课,应准备好备课准备教具。

罗曼·罗兰曾说过:“艺术的伟大意义,基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。”北师范大学的杨景芝教授曾说过:“儿童时期的绘画活动是他们进行的游戏,也是用来进行交流、表达认知、抒发情感的工具。”面对低年级孩子,这时候的美术课对于他们是新鲜的,而在我的美术课堂教学过程该如何引导他们,让孩子们的情感得到充分的发挥而不是像以往的美术教学中在条条框框的规则中抑制了他们的细想感情成了我思索和考虑的问题。于是我在美术课堂中美化教学环境,感受课堂乐趣。千篇一律的课堂环境令学生有些环境疲劳,学生对于只要是能走出教室的课堂都十分兴奋,比如音乐课,体育课,计算机课等,因此我想,如果给美术课堂也换个气氛,是否课堂效果会更理想呢?于是在《大嘴巴》这一课中,我请几位学生上台拿着课前做好的教具情境表演,很快的调动了学生的积极性;接着,我把学生分成小组,探索“大嘴巴”的制作方法,小朋友把制作好的教具一点一点拆开寻找答案,这就调动了学生的求知欲望,这样不仅让课堂生动有趣,也趁机让他们在快乐中完成作业。这一课,我收到了甚好的教学效果,孩子们开始期待下一堂的美术课了。

美术教师教学心得与反思与反思篇3

孩子想象是以培养孩子想象力为主要目的的绘画形式,它不仅可以使孩子的思维出在兴奋阶段,也同样可以让孩子的想象力更加得丰富和奇特。有些课堂如数学,语言总是在老师说教,孩子被动接收的气氛中度过的,这一点极大得限制了孩子想象的翅膀。孩子的学习应该是快乐的,而实践证明,快乐的心情会使他们的想象力更丰富,更完美。在想象画的教学中正是可以缓解这种紧张的气氛,并为孩子创设一个宽松而舒适的氛围,激发孩子的兴奋点,创作欲望就会充分激发与调动。

在教学中若能试着采用各种方法活跃课堂气氛,想方设法选择一些趣味性很强,创意很浓并能够调动学生全身心投入的绘画课程,让孩子经过欣赏,表演,诉说,比赛等等活动,使孩子的手,眼,脑都兴奋起来,就更容易激发孩子发挥想象,进行创作。如在课程“美丽的小花鸭”这一教学活动中,是让孩子多多思考和发言如何去装饰这只可爱的鸭子身上的图案,可以先让孩子欣赏并引导孩子思考鸭子是由几部分组成的?每个部分可以用什么样的小图案来装饰才能更加得漂亮呢?有的小朋友就会说:“可以用心形,条纹,小花,月亮。“他们还会说出很多你所想不到的东西,很是奇妙。然后再让孩子将想出来的小图案将鸭子打扮的漂漂亮亮的。每一个孩子的心都是一个充满幻想的神奇世界,教师在教学活动中应用”童心“去想孩子所想,用孩子喜欢的方式去激发孩子创作的欲望,让孩子头脑中有鲜明清晰的形象,是孩子产生内心的创作冲动,发展孩子绘画创造力,而想象化完全可以凭他们尽兴自由画画,使美术教育达到理想境界。但若教师先出示了范画,接着示范范画的画法,然后让孩子依葫芦画瓢画出教师师范画的内容,这种方法虽然能通过绘画的过程发展孩子的绘画技能,使孩子掌握绘画的一些最基本的方法,但是消极作用就是容易造成孩子画的模仿化,概念化,使孩子在画画时产生消极,被动,乏味的情绪阻碍孩子想象力的发展,扼杀他们潜在的创作意识。这是想象画教学中所不容许发生的,也是最忌讳的事情。真正的想象画就是要有目的,有计划地引导孩子在观察和感受的基础上敢画,想画。

由于这些都是孩子亲自想象和幻想出来的,所以孩子能够大胆,自由的作画,并且利用画面来充分表达自己岁生活的感受。想象画可以丰富孩子的想象,鼓励孩子多多自由作画,从而使孩子对美术活动怀有强烈的感情。教师可以在教学中提出一些线索作为思考的起点,使其展开想象,大胆创作。

美术教师教学心得与反思与反思篇4

一、指导思想

新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习;小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力,感知力,想象力,表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展.新教育培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,情感体验,注重学习的过程,注重跨学科学习,通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益.为了进一步提高教学质量,做好本职工作,本学期我拟定了如下计划:

二、教学目标:

本学期的美术教学工作,我将根据以往的教学经验,针对学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏,绘画,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工,继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察,记忆,思维,想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的,有创造性地去完成学习任务。

三、具体工作:

1、继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。

本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学,多练,多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。

2、课堂教学活动。

加强课堂教学新理念,新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平。

四、教材的特殊处理:

1,新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。

2,一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。

3,根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。

4,要求学生作好材料的准备工作。要做到:课前布置,课时检查,课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。

五、教学要注意的问题:

1,注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序,影响其他班级上课。

2,自调颜料比较难把握,应该注意课室卫生,用品的清洗。

六、关注学优生,进行培优训练

加强对尖子生的培养,发展学生的学科兴趣及个性特长,积极组织学生参加全国,省,市各种比赛活动,丰富学生的校园生活。总之我将严格要求自己,不断提高业务水平,做一名合格的美术教师。

七、其它学科的教学

社会实践是劳动课的基本特点,是学生掌握知识,形成技能的主要手段,是教学的中心环节。为了达到教学目的,单凭课堂上的说教是不够的,只有采取多样性、趣味性、、知识性等实践活动,才能激发学生的兴趣,收到良好效果。

总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以学生兴趣,经验,知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。

美术教师教学心得与反思与反思篇5

11月9日,在黄副校长的带领下,我们学校教务科、教研室、学生科、班主任一行26多人赴张家界旅游职业学校,揣摩职业教育特点,感受职业教育氛围,在兄弟学校的安排下,我们分专业进行了观摩教学、各科室对口座谈、参观等一系列活动,该校是全国办学最早的旅游职业学校,经过近些年的快速发展成为国家级重点中专,大胆创新,通过实施教学改革工程、就业推动工程、成才导航工程、校本教材开发工程等,走出了一条特长人才+专业人才的复合之路,深受社会和上级领导的好评被誉为“湖南旅游黄埔,中华职教明星”。职业教育理论体系之成熟;
招生就业前景之宽阔;
师资力量之雄厚;
硬件设备之先进,使我校无法与之相比。就谈谈我对学校职业教育发展的一些看法和建议。

一、学生管理

(1)实行学分制度,学生就业、毕业都与学分制度挂钩,学分不够的学生可拖延就业和毕业时间,而学生学分可用平时考核成绩和行为规范来量化。这一管理制度虽然可行但对于我们学校来说有可能会带来提高学生流失率的问题,现在可能还不适合我校,但可在我校实现大发展之后实施。

(2)在去湖南考察之前,我有幸被教务科安排在省农业学校进行骨干教师培训,其中他们学校是把企业的管理带进学校,对学生进行7S管理(整理、整顿、清扫、清洁、修养、安全、节约)让学生形成了良好的规范行为习惯。比如课前,无7S前学生自由、随意携带物品、无序进入教室;
有7S后:学生提前整队点名,只携带与实训有关物品、有序进入教室。课中,无7S前任课教师只管上课;
有7S后:任课教师上课规范学生实训要求,组织学生规范操作,注意安全。

课后,无7S前学生下课拿上自己的物品就离开;
有7S后:学生将所有设备复位,将凳子桌子放好,清理卫生,排队有序离开。

二、招生方面

(1)学校的知名度

由于该校是国家级重点职业学校,办学比较久,社会上得到一定的认可,每年招到该市应届毕业生的40%左右。如何扩大学校知名度,除了大力宣传和加强学校管理之外,我觉得今后应该打造品牌专业,一校一特色,一校一品牌,走出了自己独特的办学路子。特别是在专业建设上,对我们来讲,就是缺乏龙头专业、特色专业、拳头专业,没有自己的品牌优势,专业设置基本是为招生而招生。今后,我们应当确立自己的发展思路,打造品牌。以品牌专业引领学校的发展,以品牌专业打造学校特色。就如一个地方的特色一样,没有品牌,人家根本不知道,也不想来。

(2)就业保障

学生的就业好了,家长也放心,自然而然由学生带动学生。由于该校就业前景广阔,外省的部分学生也有通过网上进行报名就读。

我校正处与职业教育初级和发展阶段,我们任重道远,在不断的学习和借鉴兄弟学校的先进办学经验的同时,一定要形成自己的特色办学模式,兴利除弊。我们确实与这些先进学校存在着巨大差距,但我们万万不能悲观和绝望。找出问题,解决问题,大家一定要同舟共济,同甘共苦,共同开拓一片属于我们的新天地!

20xx年11月20日

美术教师教学心得与反思与反思篇6

“做一名好老师”是许多老师一生所追求的目标,也是我的目标。自踏入这个岗位以来,我始终以勤勤恳恳、踏踏实实的态度来对待我的工作,以“师德”规范自己的教育教学工作,以“当一名好老师”作为自己工作的座右铭,现将一学期的工作总结如下:

一、在思想上爱党爱国,积极进取。

我积极参加各种学习培训,认真参加政治学习,认真学习了党章,我还深知要教育好学生,教师必须先身先之率,时时做到教书育人、言传身教、为人师表,以自己的人格、行为去感染学生,在工作中,我积极、主动、勤恳、责任性较强,乐于接受学校布置的各项工作;我还注重学习,在不断的学习中,努力使自己的思想觉悟、理论水平、业务能力都得到较快的提高。

二、在教育教学上,敬业爱岗,严谨治教。

把学生教好,让学生成功,是每位教师的心愿、的荣誉。在备课中,力图体现新课标。背文本,背学情.现在对于课程改革环境下的教师,光有一桶水是不够的,要根据学校与地方的实际,拓展学生学习资源。我注重研究现代教育技术在课堂教学中的应用,通过把本地的教学资源与网络资源相结合,进行教学资源的重组,尽量使课堂教学效果优化。

抓住学校安排外出听课的机会,虚心学习,不耻下问,及时消化,吸取别人的精华,在自己的教学中为断实践,不断总结,不断提高。平时向书本学习、向身边有的老师学习,提高自己的课堂教学水平。

三、在分管工作上,服从安排,积极主动

我们的学校无论是环境还是领导、教师都给人一种宽松、和谐、民主、团结的好感,所以在这样的集体中工作虽然有时任务较重,但心理上还是比较轻松、愉快的,所以工作上比较主动,希望自己能限度地为学校的建设献出微弱的力量。平时能及时把工作情况、问题、困难向领导请示、汇报。同志之间能做到顾全大局,服从安排,互相关心,互相帮助,互相沟通。

四、提高素养,不断创新

在不断的工作实践中,我深深地认识到,课程的改革需要我不断的加强学习、,提高自身的素养。如何做到科学计划、科学落实、科学评价学生和教师,这些还需不断地努力。

总之,在这一学年中,我不仅在业务能力上,还是在教育教学上都有了一定的提高。但我平时工作中出现需改进的地方也较多,如理论知识不够,论文精品意识不强;电脑知识长进不快。在今后的工作中,我将扬长补短,不断努力。

美术教师教学心得与反思与反思篇7

上周巡回指导教师听课后,有学生反映了一些情况,我们学校是以小组教学为模式,每小组都有各组的小组长,我当时要求每个组出一张作品,大家一起创作和交流,但难免还会有一些懒同学,所以最后的活还是由组长自己来完成,听了这个说法,我感到了一丝愧疚并进行了反思,要求以后的教学要把任务落实到每一位同学!什么样的教学才是真正适合学生发展的呢?什么样的美术课称得上好呢?在思考的同时也在一次次的实践,并从中寻找答案。

美术更讲究的是情感的设入与心灵的交流,在教学中,要富有趣味和情趣,充满美感,体验的学习活动是培养兴趣的关键,只有学生有兴趣课才容易开展,研究表明,如果一个人对其人事的工作感兴趣,就有可能发挥他全部的才能,并长时间的保持较高的效率,相反,如果他没有兴趣,则会什么也没得到,甚至会出来反效率,我想学生学习也是这样的,要想让他们学好,首先要让他们有兴趣,因此我把大部分的教材内容改变成学生所感兴趣又容易理解的,并让他们进行大胆的创作,有时还让他们自由创作,之后再拟定题目,这样的课堂模式效果还算不错,提高了课堂的教学效率,也让学生从中树立信心的同时也提高了美术素质。由于班级不同,年级不同,学生的性格特征也有明显的区别,同样的教学方式不可能有同样的效果 ,要因人而异,因班而异。

另外还要经常的去激励学生,有时一个激励的话语,一个赞美的眼神,一个鼓励的手势,往往能给我们带来意想不到的收获,激发学生的学习动力,促进和谐的师生关系的建立,从而有助于教学目标的达成,因此千万不要吝啬对学生的赞美。

美术教师教学心得与反思与反思篇8

1、诱发学生产生问题

问题教学法的第一步,就是创设问题情境,诱发学生产生问题。为此教师应向学生提供可探究的问题,让学生进行高度探究性的学习活动。在探究问题答案的过程中,学生能够走进美术知识的世界里,体验收获美术技能的过程。作为教师,为了发挥在教学过程中的主导作用,应根据教学进度提出各种假设,引导学生多方位地思考问题的答案。如在教学《课程表设计》这课的时候,教师可以向学生展现一张课程表,然后在这情境中引导学生去发现问题:“课程表由哪些横线和竖线所组成?”“课程表一共有多少方格?”“课程表的结构与其他表格的结构有什么不同?”教师也可以提出一些假设:“如果构成课程表的不是直线与横线,而是一些弧线,那将会如何?”然后在问题情境中,引导学生对课程表进行一个全方位的思考。学生通过多种角度的观察、全方位的思考,自然就能总结出课程表的总体特征。

2、鼓励学生质疑

鼓励学生质疑,就是学生对名家名作或者教师的言语进行质疑。在传统的教学模式下,一些约定俗成的认知是不允许学生产生质疑的,而且大多数学生都认为教师说的都是正确的,名家名作也是非常经典的。然而艺术教育的目的,是培养具备创新精神的人才。一切创新,都来源于对原有形态的质疑,只有在怀疑的过程中,才能推动认知的发展。美术学习也需要学生对自己学习的知识、生活知识怀着质疑的态度,需要学生形成一种积极求知、乐于探索的习惯。作为教师,应该引导学生激发已有的知识背景去发现问题、解决问题,积极创新。教师应该整理和归纳学生发现的问题,然后引导学生继续探究问题的答案,并且在探究过程中进行合作交流、独立思考,寻求最佳解决问题的办法。如在教学《来自于乡土的艺术》时,教师可以让学生列举自己家乡有哪些民间艺术。当学生列举民间艺术种类之后,教师可让学生根据自己所学的美术知识,围绕几个方面对这些民间艺术作品提出问题,如民间艺术品的相同点和不同点、民间艺术品的差异、民间艺术品的来源等。学生围绕这些方面,自然也提出了一些问题,如民间制作年画,是单纯出于过年的需要吗?风筝的制作与年画的制作,有什么区别?在学生主动发现问题的过程中,培养学生独立思考、合作交流和主动探究问题答案的精神。

3、寻求问题的答案

问题教学法的第三步,就是引导学生寻找问题的答案。这答案寻求的过程,可以是多样化的,如可以用小组合作学习的形式来探究问题的答案;
可以用个人汇报的形式来汇报问题的.答案,然后其他学生发表自己的个人见解;
也可以用去图书馆查资料、写小论文的形式来表达问题的答案。通过多样化寻求问题答案的方式,满足学生个性化的需求,激发学生学习的主动性和自觉性。如在教学《来自于乡土的艺术》这课的时候,首先教师可以让学生以小组合作学习的方式,探究学生在学习过程中所产生问题的答案。然后让小组派选代表,在讲台上发表自己的见解,再由其他组员发表各种不同的观点和质疑。最后可以让学生以小论文的形式,把自己探究问题的过程表达出来。通过这些活动,在尊重学生个性差异的基础上,培养学生主动解决问题的能力。

美术教师教学心得与反思与反思篇9

前段时间学习了杨景芝老师的著作《美术教育与人的发展》。这书是一本儿童美术教学法研究方面的专著,书中具体介绍了通过美术教育活动对学生进行素质教育,促进儿童全面和谐发展的教学经验,以及通过长期探索而建立的儿童教学体系和教学方法。作者在书中根据自己切身经历和进行的教育实践研究,以美术教育发展的新观念,全面系统地分析和论述她对儿童美术教育的认识和体会。

本书作者杨景芝是我国著名的儿童艺术教育家。具有近四十年的教学实践经历,以经过近二十年对儿童绘画能力发展的教学实验研究,她总结的教学理论具有很高的学术价值和倡导意义、作用。杨老师在儿童艺术教育实践中一直保持一种开放的心态,每前进一步,心中都装着国际艺术教育变幻的风云,同时也没有忘记与中国特殊的国情和人情相结合。正如杨老师表示的:“我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径,我不赞成脱离儿童实际的传授知识技能为目的的美术教育学科中心论,反对用模仿的教学方法压抑儿童创造力。另一方面,我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足,它缺乏科学系统的教学体系??致使教育产生放任自流的不良后果??我主张美术教育依靠发展儿童知觉、美感和创造性,促进儿童成长。”杨老师不管对她的理论还是实践,都浸透着一种爱心,诚如她在书中指出的“爱与尊重是教育的出发点。”这里不仅有对其从事的艺术教育事业的爱,还有对她的教学对象的爱,对儿童作品的爱、对儿童在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱。另外,杨老师的艺术教育和实践还具有严肃性和认真性。本书洋洋20余万字,涉及了艺术教育的方方面面,凝聚着杨老师多年心血的结晶。

《美术教育与人的发展》一书,分为上、下两篇,上篇是美术教育与人的发展,从走进基础教育天地谈起,到具体阐述美术教育与人的素质发展。从儿童接受美术教育的心理特征分析,到构建开放性教学实践体系的具体做法。下篇是儿童美术教学方法研究。具体论述了杨老师的教育观和教学方法,以及多年来总结的“教的艺术”。杨老师通过上下篇理论与实例的论述,让我们全方位、多角度的了解艺术教育特点,及儿童艺术教育的一些科学教育方法。

在书中,我特别欣赏的是杨老师提出的“从爱心出发进行教育”的主张,她在书中指出“在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的态度,教师的爱最具有吸引力,它能激发儿童的学习热情。儿童的学习动力常产生在对教师的眷恋。”确实,爱就是力量,它能给人勇气,它能催人奋进。相信,我们的美术教育一定能芝麻开花节节高,也会培养出更多艺术的花朵。

这是一本好书,一本可以成为美术老师办公桌上的专用书。杨老师以自己的实际行动和理论成果,为艺术教育开辟了一片净土。

心得三:中小学美术教师培训心得体会

对美术这门学科有了新的认识,美术不再是以前老师在黑板上画,学生在台下照画了,现在的美术是一门了不起的艺术,生活中处处充满了美术。教育观念也得到了冼礼,对美术的知识得到了提高。总之这次的培训经历使我受益匪浅,只字片语难以尽述,以下是我的一些此次培训心得体会:

兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面,轻柔的音乐),使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展,活动是否有收获,即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。

在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的效果。

在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中,理解线条等美术知识,如:头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用,要处理好示范的关系,教师要作为学生的楼梯,孩子要借助于老师向上爬。

在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中,强调评述。总之,合作的精神,解决问题的能力,搜集素材的能力,创造力的培养在美术课中很重要。探索性:引发性(带着问题来,带着问题走。)

生活中一些常见的东西,经过高度概括、提炼,用最简洁的点线面来表现。点线面的联系,是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作,不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他,主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工,能让学生自己探究的,尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等),要时刻为学生着想。

在对待学生作业时要做到:三个不一样,即,与同学画的不一样;
与欣赏的画的不一样;
与过去画的不一样。学生的作品,要有趣味性,可操作性,并不一定要求很高。要让学生愉快的奇思妙想,不要让孩子痛苦的冥思苦想。手工制作时,开始不要太难,要慢慢的深化。教师要静下心来,精心备课,耐心辅导。在学生作业前还要注意引导学生欣赏同龄人的作品。

教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主,结合老师的评价,使评价进一步民主化,多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。

在教学之余,还要注重教师自身发展进步。积极参加校内外听课,评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验,同时课外还要多看教学理论方面的书籍、杂志,努力提高教师自身素养。

我感觉我们美术教师应该在教孩子的时候,应该教会孩子的审美知识和技法技巧,更重要的是培养孩子创造性的思维,要让孩子的思维活起来,要放的开,要大胆的想,要大胆的画,要大胆的来表现。

通过本次学习培训,在今后工作中,我将会不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。

美术教师教学心得与反思与反思篇10

一、学生情况分析

1、学生有浓厚的绘画兴趣。

2、学生已具有一定的分析判断能力和造型表现能力,能进行完整的画面构思、表现。

3、学生缺乏持之以恒的学习精神和坚定的美术学习目标。

二、教材分析

本册教材分造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的,形式多种多样,给学生很大的发展空间,满足各种学生创造美和表现美的愿望。

(一)、全册共20课,教材编排方式较一年级教材有所改变:

1、更加重视学生活动的设计。活动设计遵循由易到难、由浅到深、由单一到综合、由课内到课外的原则。

2、加强了美术学科与其它学科特别是语文(文学)学科的综合。如第10课是美术学科与音乐学科的综合,第2、8、13课是美术与语文(文学)学科的综合,第19课则是美术学科与现实社会相联系的综合。

(二)、各课内容的编排有很多漂亮的图片,展示了学生活动过程及其学生作品图片,便于教师进行教学参考和学生自学。

三、教学目标

1、激发学生爱美、寻美、创美的兴趣,培养学生热爱美术的情感。

2、尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过各种方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。

3、鼓励学生通过多种途径尝试使用多种媒材自由地表现所见所闻、所感所想,并能进行简单组合和装饰,体验造型活动和设计制作活动的乐趣。

4、鼓励学生观察生活、欣赏美,能用简短的话语大胆表达自己的感受。

5、采用造型游戏的方式,组织、引导学生开展多种综合、探索体验活动,发展学生综合解决问题的能力。

四、教学重难点

教学重点:了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神,发展美术实践能力,增强动手能力和审美能力,渗透人文精神。

教学难点:发展学生的艺术感知能力和造型表现能力,培养审美情操,渗透德育。

五、教学措施

1、遵循审美规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,通过比较的、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,提高学生审美趣味。

2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。

3、加强师生的双边关系,即中是教师的教,又重视学生的学,确立学生的主体地位。

4、采用多种教学方法,利用现代化的教学仪器,大胆改革。

5、改变评价方法,采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价,充分肯定学生的进步和发展,尊重个性差异,重视学生的自我评价,激发学习兴趣。

美术教师教学心得与反思与反思篇11

美术欣赏活动是幼儿美术教育的重要组成部分,美的作品不仅能够深深地吸引每一个幼儿,使他们在羡慕、赞叹之余,产生强烈的学习欲望,在充分感受美的过程中萌发表现美的愿望,而且幼儿通过欣赏各种美术作品不仅可以促进幼儿良好艺术素养的形成,并且对幼儿其他方面的发展也有积极的作用。我在日常美术教育实践中有些粗浅的心得体会与大家共同交流探讨。

一、选择一些形式感强的美术作品供幼儿欣赏

如绘画中色彩明亮的、阴郁的、欢快的、悲伤的,体现鲜明色彩个性的作品;
构图富于节奏,韵律的作品等等。如色彩鲜艳、不断流动变化的现代派作品以其新鲜多变的特点吸引儿童的好奇心和注意,我们现在用的教材里就有许多大师级的作品如凡高的《星空》、《向日葵》等非具象的、无定形的作品,符合幼儿自由自在、不受约束的追求,容易为孩子所接受。

其次,选择贴近幼儿生活的事物

如有的名家喜欢画一些富有生活情趣的小品,这恰恰与幼儿经验相吻合,齐白石画的昆虫、小虾、吴作人画的熊猫等均深受幼儿的喜爱。花鸟、景物作品使孩子们逐步培养起从平凡中发现美的能力。如民间玩具、艺术作品欣赏等使孩子们从美术的各种表现方式中感受到各种形态的美。如在对《布老虎》进行欣赏的过程中,可引导幼儿从形象、色彩、构思等方面进行理解。并对“布老虎”中强调虎头的形象特别是浓眉大眼及充满稚气的神态中理解到人们对孩子健康成长所寄托的美好愿望。同时,布老虎的色彩鲜明突出,民族风味较浓,对幼儿了解民族色彩起了引发作用。

二、我在进行美术欣赏教学时,设计出很多生动活泼、灵活多样的活动,使幼儿积极投入到活动中,从而达到欣赏的目的。

如在让幼儿欣赏民间剪纸活动,会运用语言交流的方法引导幼儿去欣赏。我和幼儿坐在一起,共同欣赏作品,自由交流自己的感受。并用开放式的语言提问:小朋友,你看到了什么?你在什么地方也见过剪纸,剪纸作品与绘画作品相比较,你发现了什么?说说有什么不同?在描述中,给幼儿一定的时间进行独立的欣赏,尽可能让他们畅所欲言,充分发挥他们的观察力、想象力和语言表达能力。经过一系列的充分欣赏交流,幼儿对剪纸作品的特点已有了自己的感受,从而提高了感受美、理解。

有时为了让孩子对作品有些初步的了解,如在大班幼儿欣赏米勒的《拾穗者》时,先让幼儿模仿农民劳作的情景,让幼儿多做几遍弯腰拾稻穗的动作,从中体验拾稻穗时身体的动作、表情等感受,然后再出示《拾穗者》请幼儿欣赏。通过上述的直接参与,幼儿对作品和人物的形象、姿态、表情等的欣赏就会收到良好的效果。由于幼儿自身的发展特点,幼儿更喜欢用身体动作表达自己的感受。幼儿喜欢一件作品时,并不一定能说出为什么喜欢,他觉得喜欢就是喜欢。因此,可让幼儿用动作表达自己的审美感受,从而培养幼儿的审美情感和审美评价能力。

有时在平常的绘画活动中会采取幼儿间的互相评说和欣赏为主,采取多种方式来进行。如在绘画活动中先画完的幼儿可以自由地把作品放在投影仪上,或放在展览角中展示,并小声地互相评议和谈论;
整个活动结束后,可以请幼儿欣赏别人的作品,挑出自己最喜欢的,并说说自己的看法。这样便于幼儿把对名画的欣赏经验迁移到对同伴和自己作品的欣赏中,使幼儿有一种自豪感和成就感。

例如,在评价《星夜》时,向幼儿提出问题,引导幼儿整体感受、理解整幅画,问幼儿:“你看整幅画后感觉怎样?”“你喜欢这幅画吗?”当时,有小朋友说:“画的背景很漂亮很特别”“天上的星星画的像烟花一样亮”说明幼儿通过对作品的感受后,有了自己对作品的看法,使幼儿对色调、构图、色彩的情绪等有所感知,幼儿在欣赏的同时,不仅学到了一些浅显的色彩知识以及施色技能,发展了他们的色彩潜能,而且也感受到了作品的不同风格,提高了审美趣味和鉴赏力。

美术教师教学心得与反思与反思篇12

在实验班美术课堂教学中,我尽力为学生搭建了快乐的学习“舞台”,美术教学心得体会。让他们在轻松愉快的氛围中学习美术,在以下两方面的有效尝试。可以帮助学生提高美术课堂的教学效率,发挥美术功能的作用,促进学生素质的全面发展。

一、拓展想象空间。

“想象是创作的源泉”世界上许多创造发明都是从想象开始的。绘画教学中,我们可用创设情境的方法来拓展想象空间,使学生在探索的乐趣中寻求知识,培养想象力。

在上《彩线连彩点》一课时,我运用了旅行时路上看到了许多美丽的景物引入教学,把学生的思维带到了一个广阔的空间。学生发挥自己的想象力,用彩线连彩点的方法进行绘画创作。在作画时同学们的想法要比老师丰富,他们敢想敢画,老师及时给予肯定表扬,学生作品大胆富有创造,画面充实有新意。

二、美术作业的评价

在评价作业时,可以采用合作的评价标准,心得体会《美术教学心得体会》。例如:老师认为“老师肯定——学生满足,树立自信心、自尊感——需要学习——再肯定、再满足——渴望学习更新的有难度的东西。”《彩线连彩点》的作业画完时,我把学生作品全都贴在黑板上,全班同学都参与进来选出我最喜欢的作品,并说出自己喜欢的理由,老师评选自己喜欢的作品最后看谁的作品得票多。最后武姿同学的作品得了第一名。唐连山、刘马克、徐彬舒的作品也很受小朋友们欢迎。美术教学评价是美术教育的重要组成部分,科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况,及时给予学生启发和帮助;
而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持.

《彩线连彩点》这节课同学们上的非常好学到了很多知识,在上《淅沥的小雨》时同学们的作品普遍非常有进步画的比以前好了,涂色均匀颜色搭配漂亮。

以上所述,为我个人的一些心得体会。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力,达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中,我还有很多的不足,在以后的教学过程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改进教学方法,上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱

美术教师教学心得与反思与反思篇13

从XX年寒假,我校在教师中开展“双册教材教法学习活动”以来我对四年级小学美术教材教法进行了认真的学习,这对我来说又是一次学习的过程。我可以直接把学到的东西在教育教学中得到实践,从而提高自己的教学能力,而且提高了我工作的自信心。给我今后在自己的教学中深深的留下以下几点心得:

一:更好的把握四年级小学美术教材总的学习目标

四年级美术教材总目标以《美术新课程标准》为依据,构建以促成学生美术素养的形成为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系,采用散点式的结构,注重学生审美感受和视觉经验的培养,注重学习过程中对美术多角度的体验和尝试。强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以接近社会,贴近学生,学以致用为原则,在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索4个学习领域

二、明确各个学习领域的目标

造型表现领域:初步认识形、色、肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望

设计应用领域:学习对比与和谐,对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别

欣赏评述领域:观赏自然和各种美术作品的形、色、质感,能用口头或书面语言的形式对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受

综合探索领域:采用造型游戏的方法,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作,表演和展示,并发表自己的创作意图

其中造型表现及设计应用占有较大的比重,欣赏评述大多随堂教学,均分配在各科中

四年级美术教课节教学内容中,技能方面是按照由浅入深,循序渐进的原则排列的,人文内容也有递进关系

三、激发学生对美术的兴趣,发展学生的感知能力和形象思维能力。

兴趣是学生学习美术的基本动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力,利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。例如:投影从视觉上激发;
课堂上配上古筝、笛子之类的音乐,从听觉上激发。教学时,还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调统一,激发学生的兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。譬如说,叫二年级的小朋友画透视或写生,是不符合逻辑的。美术教学也同于其它科目一样,要尊重学生的主体地位。这样才能让学生感受学习美术是一种乐趣,并在这乐趣中学习掌握美术的基本能力。

四、激发学生的表现欲,掌握美术基本表现手法。

美术课程大致可以分成欣赏和表现这两大块。如何激发学生用掌握的美术知识来表现自己对事物、生活、对美的感知。在新课程标准里,各个年级都有明确的规定。不管是色彩、线描、手工制作、黑白画等,只要学生乐于动手、动脑、放胆地去表现,在这个表现的过程中就提高了学生的动手能力、审美能力,发展了学生的空间思维能力。所以,教师在教学中要重视教师的语言表达,从而使学生和教在心灵上产生共鸣,达到人文、情感、精神上的沟通。这样才能激发学生的表现欲,驱使学生带着多方面情感去完成一幅美术作品。

五、树立创新意识,开拓广阔的课堂教学空间,促进学生的个性形成和全面发展。

美术是用来表现丰富的生活、情感、事物的一种手法。事物、情感、是时时推陈出新的,创新精神也是社会成员最重要的心理品质之一。所以,培养学生的创新意识是教学的根本任务。通过美术课堂培养学生的创新精神,将会对学生的未来的工作和生活产生积极的影响。同时,也给教师的课堂有了更广阔的空间,在传承古今文化的同时也有了时代的产物。这对促进学生个性的形成和全面的发展是有独特的作用的。

六、明确课堂课题的学习领域,注意课堂量化的比例。

新课程标准根据美术学习的活动方式分成四个学习领域,即“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”。教师要明确把握课堂教学的学习领域,这样才能使学生在课堂中有目标、有计划地完成一节课的教学任务。教学内容和学习方式具有可选择性,可以根据自己的实际情况实施教学活动,促进学生向目标发展。总之,目标、内容、学习方式、和评价四方面构成美术教学过程的比例要恰当,这样才能很好地完成一节课的教学任务,使学生在轻松、愉悦中学习美术,掌握用美术表达自己情感、思想和对生活理解的方法。

总而言之,美术课堂要贯彻新课程标准的思想,把美术课上“新”上“活”。

让学生乐于学,喜于学,勤于学。

美术教师教学心得与反思与反思篇14

xxxx中学的xxx老师给我们上了一堂提高课堂效率的课,让我印象深刻。他认为美术是视觉性很强的艺术,通过视觉感受才能更好引发学生的审美情趣和艺术兴趣。所以,采用多媒体,生动、直观,更有趣;采用多媒体,复杂变简单,困难变容易;采用多媒体点评作业更省力;采用多媒体,建立师生和谐新关系;采用多媒体,能够使美术课堂教学更快地与新课程改革同行,能更大提高课堂教学效果。所以我们教师要充分、正确地利用多媒体,真正确立学生在学习中的主体地位,让每个学生发挥出他们最大的潜能,为他们的人生画出最绚丽、最精彩的画卷。

xxxx中学的xxx老师让我领悟到原来美术课也能如此深动,他讲的《蓝白之美》培养了学生欣赏美、发现美、创造美的能力,让学生领悟蓝印花布所折射出的深厚的文化底蕴,培养新时代的文化传承者,激发学生热爱祖国、热爱家乡、热爱生活的美好情感。首先从游戏入手,拉近了教师与学生的距离,加强了师生之间的交流与沟通,能让学生更好更快地进入本课的学习。中间意图明确,层层递进。最后提出问题,促进学生再学习,再创造,让蓝印花布成为一个文化传承的起点,加强了学生对乡土美术的近一步认识,培养学生保存、传递和创新的观念,拓宽学生的欣赏视眼,发展学生的欣赏能力。整堂课有趣又生动,让我们都很佩服。

还有xxx老师的精彩演讲,他认为上好美术课贵在得法,教学方法好比船和桥,是达到目的的完成任务的一种手段。所以,高效课堂与教学方法密切相关,高效课堂要依赖得当的教学方法去完成。教师要俯下身来,把心贴近学生,把情融入学生,让学生在活泼的,新颖的课堂教学中乐学、好学、会学,在灿烂的课堂天空中添色加彩,使美术课堂真正成为一道美丽的风景线。我很认同x老师的观点,也深有体会,这种思想对于我今后的教育事业有很大的帮助。

这次的培训很成功,也让我感觉到了我们美术教师的力量和知识。我希望这样的培训能多办几次。

美术教师教学心得与反思与反思篇15

随着教育改革的不断深化,美育对培养全面发展的素质人才的作用越来越来越重要。美术是一种高雅的艺术,是一门充满美的魅力的艺术,而审美过程是人们用感觉器官耳、眼感受客体的过程。所以我们在设计教学导语时,可以让学生通过视觉、听觉,去感受美的造型、美的线条、美的色彩、美的构图、美的声音,从而唤起一种审美的快感。

在课前和课后,我千方百计地让学生既能学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作能力,下面就谈谈我的一些体会。

1、多方面激发兴趣

兴趣是最好的老师。兴趣是学生发展思维的巨大推动力,不管做什么事情,只要有了兴趣,才会使人集中精力,积极思考,而且还会达到废寝忘食、欲罢不能的地步。如果学生没有兴趣,被动的学习,直接影响教育效果。因此,我们首先要激发学生对美术的兴趣,在课前的导入部分上多下功夫。

2、通过欣赏作品激发想象力,培养创造力。

欣赏,从某种意义上讲,是观察者在创造的心理活动,因此,教师领导学生欣赏优秀作品及范画是必不可少的,在一幅范画面前,学生常会羡慕不已,创作激情油然而生,教师有声有色,准确巧妙的启发,很快就成为学生在黑暗中探索的指明灯。因此,教师在和学生一起欣赏作品时的点评、讲评要细致讲给学生听,它对学生的思维、认识、作画风格、表现技法等方面都有很大的影响,其意义和作用不容忽视。

3、音美结合在无意中受到熏陶。

在绘画中,注意运用音乐中的节奏、旋律与美术中的变化统一,韵律的有机结合,无声与有声艺术的结合,使学生在练习中充满激情,让美术作品充满活力。课上播放适宜的音乐可以使学生在轻松、愉快、活泼的氛围中掌握绘画技能,创作出精美超水平的作品。

4、积极评价,培养学生的自信心

学生做完画之后,急切得到别人的评价。因此,要经常进行作业展评,评价一般有学生自评和教师评价。学生自评,就是在学生做完作业后,把作业都摆在桌子上,学生有顺序的进行欣赏,并作评价,这样在“评”与“比”的过程中,有的同学发出“啧啧”的赞叹声,有的显露出尴尬的神色,有的学生显出不甘落后的神色,一瞬间,学生的上进心、竞争心充分的被激活了,下次作画时,学生一定会以积极的态度好胜的心态作画。教师评价主要是对低年级来说的,学生的一幅作品一旦得到老师的认可,那么学生的兴趣会更浓,信心也就会更强。

总而言之,在以后的学习生活中不断的总结经验,学堂运用更多,更好的教学方法,让学生想画、敢画、质朴,充满趣味想象的艺术风格,提高学生绘画的质量。

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